Registrato originariamente negli studi della Real World, in numerose sessioni tra il 1991 e il 1995, Big Blue Ball  vede oggi finalmente la luce. Ottima produzione, sonorità che risentono del periodo tra “Us” e la colonna sonora di “Passion”. Per chi ha amato OVO, sarà sicuramente un album imperdibile. Tantissime le collaborazioni, in classico stile World Music. Ascoltatevi Whole Thing, il pezzo di apertura.

BIG BLUE BALL
Studio Album, released in 2008

Track Listings

1 Whole Thing [Original Mix] 5:27
2 Habibe 7:12
3 Shadow 4:27
4 Altus Silva 6:07
5 Exit Through You 5:52
6 Everything Comes from You 4:42
7 Burn You Up, Burn You Down 4:30
8 Forest 6:16
9 Rivers 5:44
10 Jijy 3:59
11 Big Blue Ball 4:52

Total time 59:18

Line-up/Musicians
Wael Abu Bakr Strings
Justin Adams Guitar, Vocals (bckgr)
Paul Allen Guitar
Reddy Amisi Vocals (bckgr)
Joseph Arthur Guitar, Vocals
Natacha Atlas Vocals
Francis Bebey Flute
Tchad Blake Organ, Bass, Drums, Harmonium,
David Bottrill Engineer
Ronan Browne Uillean Pipes
Laurent Coatalen Bongos
Billy Cobham Drums
Popsy Dixon Vocals (bckgr)
Noël Ekwabi Bass
Adel Eskander Strings
Richard Evans Guitar, Mandolin, Recorder, Engineer
Alexis Faku Bass
Tim Finn Vocals (bckgr)
Peter Gabriel Organ, Bass, Piano, Keyboards, Vocals
Stephen Hague Accordion, Keyboards
Rupert Hine Keyboards
Joji Hirota Percussion, Drums, Chinese Drums
Sherman Holmes Vocals (bckgr)
Wendell Holmes Vocals (bckgr)
Manu Katche Drums
Ged Lynch Drums
James McNally Whistle (Human), Low Whistle
Wendy Melvoin Bass
Marco Migliari Engineer
Levon Minassian Doudouk
Eric Mouquet Piano, Keyboards
Sevara Nazarkhan Vocals (bckgr)
Arona N’diaye Percussion, Djembe, Sabar
Chuck Norman Programming, Drones
Sinéad O’Connor Vocals
Papa Wemba Band Percussion, Conga
Angie Pollock Piano
Hossam Ramzy & His Egyptian Ensemble Strings
Hossam Ramzy Percussion, Drums
Vernon Reid Guitar, Guitar Synth
David Rhodes Guitar
Michel Sanchez Piano, Keyboards
Márta Sebestyén Flute, Vocals
Jules Shear Vocals (bckgr)
Neil Sparkes Percussion, Drums
Karl Wallinger Guitar (Acoustic), Bass,Keyboards,vocals
Papa Wemba Vocals
Andy Lee White Vocals (bckgr)
Jah Wobble Bass
Guo Yue Flute
Hukwe Zawose Vocals

One for the Vine: un personale omaggio ai grandi Genesis e ad uno dei miei illustratori preferiti: Brom.

Solitario sul palco, Timoty evocava le arie di Gato Barbieri, comodamente seduto sullo sgabello di legno. Le luci del pub erano soffuse, il sax viaggiava lontano, la birra era fresca e nell’aria si avvertiva il profumo delle candele di citronella, sparse un po’ ovunque sui tavoli. Le finestre naturalmente erano aperte. Quel giorno alle una il termometro aveva toccato i quarantadue gradi. Molti se ne erano andati al lago, a cercare un po’ di refrigerio. Gli altri erano seduti ai tavolini del Carpe Diem, l’unico pub del villaggio, e ascoltavano il sax del vecchio Timoty.

Io ero seduta tra di loro, ma era una notte strana e nessuno sembrava farci caso. D’estate ce n’erano molte di notti così. Non ero là né per la birra, né per cercare compagnia. La solitudine del bosco mi tiene in vita, il distacco dal mondo è il mio nutrimento. Mi ero avvicinata perché mi piaceva il sax, e mi piaceva come lo suonava Timoty. Era come se accompagnasse ogni singola nota con una carezza. Come se insegnasse la melodia a volare, dandole delle leggere spintarelle affettuose. Le note si distaccavano dalla bocca del suo strumento alzandosi in volo. Il tutto avveniva in maniera così naturale che ti veniva da chiederti se quel sax non fosse un estensione del suo corpo.

Ma io lo conoscevo bene Timoty. L’ho visto nascere, quasi settantadue anni fa. Era un bambino timido e tranquillo. A cinque anni già suonava l’armonica, ed io lo spiavo da dietro i cespugli, quando scendeva giù al fiume con i suoi cuginetti. Ricordo un giorno in cui lo presero in giro per via dei suoi calzoni. Se li era strappati didietro entrando in un cespuglio di rovi. Allora lo presero di peso e lo buttarono nell’acqua gelida del ruscello. Non fu affatto carino, così mi venne voglia di vendicarlo. Quella notte nessuno di quei bimbi chiuse occhio, e anche se è passato tanto tempo, ancora si ricordano quell’evento. Forse anche per questo hanno tutti lasciato il villaggio.

Timoty invece è rimasto. Ha viaggiato molto in passato. Ha suonato in posti prestigiosi, anche dall’altra parte del paese. Ma dopo le tournee tornava sempre qua, da sua madre e sua sorella. Non si è mai sposato, ma sono convinta che ne ha avute di avventure, e con la sua musica deve aver spezzato molti cuori. Forse è per questo che ho un debole per lui. Perché è un po’ come me, solitario, riservato. E poi anche lui usa la magia…

Ecco che attacca quel pezzo di Stan Getz. Eh, si. Sembra proprio uno dei miei incantesimi. Sta guardando proprio verso di me. Sono quasi sicura che riesce a vedermi. Che simpatico, mi ha appena fatto l’occhiolino.
Vecchio Timoty, che bello sarebbe se tutti gli uomini fossero come te, se avessero il tuo cuore. Allora finalmente non avremo più paura e smetteremo di nasconderci nei boschi. Torneremo a organizzare quelle bellissime feste che facevamo tanti secoli fa, con i giochi, i balli, la musica, il vino. Quasi non li ricordo più.
Ecco la fine della canzone. Semplicemente splendida. Chissà se ci regala un’altra magia…

Che lo crediate oppure no, qualsiasi cosa ha un prezzo. Vi piace la TV. Spengetevi accendendola. Io me ne rimarrò sul divano ad ascoltare questo sax incantato.

Aeribella Lastelle

Una delle canzoni più coverizzate della storia della musica italiana. Ve la presento in versione originale, by Bruno Martino.
Semplicemente meravigliosa!

Se girate in rete potrete trovare le interpretazioni di Ornella Vanoni, Joao Gilberto, Chet Baker, Amalia Gré, Irene Grandi, Sergio Cammariere, Michel Petrucciani, Mina, Naoko Terai, Shirley Horn, Bireli Lagrene, Vinicio Capossela, La Crus ecc.
Ah, dimenticavo, buona estate a tutti!

Questo video é un personale omaggio a Sergio Caputo, che allieta le mie giornate di questa fresca pre-estate olandese. Swing, mambo e tequila, prima di lasciare l’Italia e tuffarsi nell’universo Jazz. Un bel personaggio, non ci sono dubbi.

In questi giorni mi sto ascoltando la raccolta con inediti e cover di Sergio Cammariere, Cantautore Piccolino, che si apre con il bel pezzo di Sanremo. Questo nuovo album é un omaggio a Lauzi e Sergio Bardotti, ma anche a al jazz (ci sono due strumentali) e in particolare a Keith Jarrett. Ho collezionato una ventina di cover di Estate, di Bruno Martino (da Amalia Gré a Joa Gilberto) e questa di Sergio non é tra le mie preferite. Tra le quindici tracce spicca la splendida `Libero nell´aria`(presente nell´album Sul Sentiero, che ho amato moltissimo), ennesima perla confezionata insieme al cantautore paroliere Roberto Kunstler. Una canzone di pace, accompagnata da un video sorridente e toccante al tempo stesso. La strofa delle “facce bianche dai microfoni” è stata ingiustamente esclusa in molti siti che riportano il testo, forse a causa della versione `edit`. Questo che segue é il testo completo.

LIBERO NELL´ARIA
Parole di Roberto Kunstler
Musica di Sergio Cammariere

Con un pensiero che volava
Libero nell’aria
Guidando i mercenari
In via del tutto straordinaria
Presero l’Europa,
presero New York
Ed era già di moda
Una musica nei metrò

Con un pretesto inutile
Lo vennero a cercare
Lui che sapeva sempre
Cosa dire, cosa fare
Si vide circondato
Da chi gli fu fedele
Credendo di sognare
Disse: bene!

Sapete che la guerra
È una vecchia commedia
Una scomoda sedia
La caccia a un nemico
Che alla fine tu non sai
Riconoscere

Gli occhi si parlano
E poi non sanno fingere
E anche voi maschere
Senza più nascondere
La colpa, mi dirai
È un po’ di tutti, ma
Solo qualcuno pagherà
E chi ha sbagliato ancora non si sa

Ma il caso volle che nessuno vinse la partita
Dopo la guerra non restò che fumo tra le dita
E un treno sta arrivando
Da dietro la collina
E tutto sembra quasi come prima

Così la gente del paese
Dice che è normale
Che non restava neanche
Molto tempo tempo per pensare
Qualcuno disse è falso
Un altro disse è vero
E il caso restò avvolto
Dal mistero

Ma la fine del racconto
Non ha una morale
Niente di speciale
O da farti sembrare
Tutta questa crudeltà
Un’abitudine

Possono rubare amore come se
Fosse loro quello
Che incontrano lungo il cammino
Dicono che vengono a proteggere
Ma la pace che tutti aspettavano
Ancora non c’è

Ma scendono lacrime
Contano le vittime
Mentre qui parlano
Facce bianche dai microfoni
Ma senza aver pietà
La gente aspetterà
che un’altra estate arriverrà
E già si pensa al caldo che farà

Ma lassù vedo già
Una luce splendere
E dall’ovest fino all’est
Forse un giorno arriverà da te
Come per magia ancora l’allegria
Nei nostri cuori tornerà
E un nuovo giorno sta nascendo già
Nel segno di quel mondo che verrà
Nel segno di quel mondo che verrà.

Chiudo il post con alcune parole dello stesso Cammeriere.
“La pace e la speranza, sono l’unica condizione umana accettabile e chiara, contrapposta alla confusione e alla caducità delle cose che porta con sé, per sua natura, la guerra”

Torna il duetto Bowness-Wilson, melodie raffinate, profonde, un viaggio interiore sussurrato piano, un sogno magico che ci accompagna in terre lontane. Fin dalla prima traccia si percepisce il valore di questo ennesimo lavoro della band/progetto inglese, punto di riferimento essenziale del prog colto di oggi.

Track Listings

1. All Sweet Things (6.47)
2. Beautiful Songs You Should Know (4.26)
3. Pigeon Drummer (6.18 )
4. Truenorth (12.48 )
5. Wherever There is Light (4.21)
6. Song of the Surf (6.12)
7. Streaming (3.32)
8. Mixtaped (8.36)

Total Time 53:00

Line-up/Musicians

- Tim Bowness / vocals
- Steven Wilson / instruments

Guest musicians:

- Theo Travis / flute, soprano sax
- Dave Stewart / Strings arrangement, performed by London Session Orchestra
- Bruce Kaphan / pedal steel guitar
- Pat Mastelotto / drums, percussion
- Colin Edwin / bass
- Gavin Harrison / drums
- Marianne de Chastelaine / cello
- Rick Edwards / percussion
- Andy Booker / drum loops

Questa pagina non verrá aggiornata nelle prossime settimane causa meritata vacanza del blogger Willo.

Facciamo un altro piccolo salto nel tempo, un viaggetto di quindici anni, e andiamo a vedere cosa usciva nel 1993. Era praticamente l’inizio degli anni novanta, la decade in cui il prog è riuscito a re-inventarsi ed a riproporsi al grande pubblico.
Tre band che ancora oggi sono ai vertici del rock progressivo uscivano con il loro primo full-lenght. Sto parlando degli Anekdoten, con il loro splendido Vemod, i Threshold con Wounded Land, e i Tool con Undertow. Vorrei anche includere una quarta formazione, più defilata per quanto riguarda la fama ma sempre di grande spessore; gli Everon (Paradoxes rimane ad oggi uno dei loro lavori meglio riusciti).

Moltissimi gli episodi sinfonici di quel periodo, seguendo la scia dei Marillion. Stupendo il Window of Life dei Pendragon e il Second Sight dei Legend. Perle melodiche ancora un po’ grezze ma che rimangono importanti testimonianze di quel momento.
Ovviamente la novità rimane il filone prog-metal, venendo appresso ai Dream Theater e ai Queensriche. Oltre ai già citati Tool e Threshold, bisogna ricordare i Conceptions, i Saviour Machine (anche loro al primo full-lenght) e gli Atheist con il travolgente Elements (intenso episodio di metal con influenze progressive e tanta fusion).

Ma di album da segnalare ce ne sarebbero davvero tanti. Eccone per finire altri tre.
Ever degli IQ.
The First Day di Sylvian e Fripp.
Serpents in Camouflage dei Citizen Cain.

I ‘90 sono stati anni importantissimi per l’evoluzione di questo genere. L’escalation verso sonorità diverse e una migliore qualità di produzione è in corso tutt’oggi. Il fermento creativo si è sicuramente ammansito, ma le idee da poter sviluppare sono ancora tutte laggiù. Basta fare un piccolo salto nel tempo e andarsele a riascoltare!

Scopriamo insieme l’ultimo capolavoro degli Opeth!!!

Qui sopra il video del singolo Porcelain Heart. Sotto clikkate sulle canzoni per ascoltarle.

1. Coil 3:12

2. Heir Apparent 8:43

3. The Lotus Eater 8:50

4. Burden 7:42

5. Porcelain Heart 10:05

6. Hessian Peel

7. Hex Omega 7:02

Additional tracks:

1. Derelict Herds (Åkerfeldt, Wiberg)
2. Bridge of Sighs (Robin Trower cover)
3. Den Ständiga Resan (Marie Fredriksson cover)
4. Would? (Alice in Chains cover)

Line-up/Musicians

- Mikael Åkerfeldt / vocals, guitars, production
- Fredrik Åkesson / guitars
- Martin Mendez / bass
- Martin Axenrot / drums, percussion
- Per Wiberg / keyboards
- Nathalie Lorichs / guest vocals on Coil